クラス紹介

担当コーチ ： 野﨑美子

【概要】

スタニスラフスキーシステムは、19世紀末〜20世紀初頭、近代戯曲の誕生と共に研究された演技（役を生きる）方法です。このシステムは俳優教育の根幹として世界中に広まり、アクターズスタジオを始めとしてさまざまに応用されています。

【挨拶】

今回は「俳優として生きるための基礎レッスン」、「役として生きるための基礎レッスン」から台本へと導きます。五感を開き行動して、身体が持つあらゆる可能性に気づいたなら演じることがどんどん面白くなりますよ。

担当コーチ ： 谷口浩久

【概要】

役を生きる。その奇跡を体験できるだけでなく、「計画的に再現」することが可能になります！　紋切り型やカタチの模倣でなく、俳優自身の体感から役が生み出されるため、とてもリアルで個性的に演じられます。

【挨拶】

僕がシステムを学んだのは、俳優の仕事を始めて10年以上も経ってから。それまでの苦しい俳優人生は、楽しくて創造的になり、周囲からの評価も一気に変わりました。しっかり学んで、揺らがない自信をつけましょう！

担当コーチ ： 黒澤世莉

【概要】

サンフォード・マイズナー・テクニックでは「ただそこに居て、目の前の相手としっかりと関わる」ことが演技の基本だと考えられています。自分の身体と呼吸を意識しつつその場に存在し、相手と関わる。この当たり前だけど難しい基礎的演技力を体得していきます。

【挨拶】

レッスンでは難しいことはやりませんし、安全な場で行われます。その場に存在するだけで魅力的な俳優になる、それがマイズナー・テクニックです。魅力的な俳優になるために、一緒にチャレンジしましょう。

担当コーチ ： 秋江智文

【概要】

「私の魂の深いところにある宝箱の中に、途方もないクリエイティブな力が眠っている」マイケル・チェーホフ

俳優が望むクリエイティブをチェーホフテクニックでは、頭ばかり使うのではなく、心身の動きや想像力を通して引き出し演技に応用させます。

【挨拶】

　チェーホフテクニックは俳優にとって有意義な時間を与えてくれます。それは役そのものをよりダイレクトに体験できる手法だからです。その体験は演技の準備だけでなく、役者としての多くの喜びを与えてくれます。